Raphael Groß studierte Musical an der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien. Bereits mit 5 Jahren erhielt der gebürtige Recklinghäuser Klavierunterricht, und er begann früh seine stimmliche Ausbildung. Schon vor seinem Studium erhielt er Tanz- sowie Gesangsunterricht und besuchte unter anderem die Summer School des Laine Theatre Arts College in London.
 

Bei der Wiener Jubiläumsproduktion 2017 und zahlreichen Produktionen in Deutschland stand Raphael Groß als Alfred in Tanz der Vampire auf der Bühne. Es folgten Engagements bei Next To Normal am Theater Magdeburg und dem Musical-Klassiker Grease in Amstetten. In Berlin war er in Ku’damm 56 zu sehen und im Wiener Raimund Theater als Peter in Jesus Christ Superstar. 

Seit 2021 veröffentlicht Raphi Solo-Singles, und er trat unter anderem mit seiner Version der Hymne Ohne dich schlaf ich heut Nacht nicht ein vor einem Millionenpublikum in der ARD auf. Danach führte Raphael Groß als Ren McCormack die Tanzrebellion in Footloose an und kämpft als D’Artagnan in 3 Musketiere auf der Freilichtbühne Tecklenburg. Zuletzt war Raphael als Romeo in dem Musical & Julia - Das Pop Musical im Hamburger Stage Operettenhaus zu sehen. 

Jan Kersjes wurde 1981 in Kleve an der niederländischen Grenze geboren. Sein Schauspielstudium absolvierte er an der Arturo Schauspielschule Köln. Außerdem spielt er seit seiner Kindheit Klavier und studierte später an der Musikhochschule in Köln das Fach Gesang.

Als Schauspieler war er am Thalia Theater Halle (2007-2009) und am Anhaltischen Theater Dessau (2009-2013) fest engagiert. In Dessau begann er, Regie zu führen und für viele Inszenierungen auch als Musikalischer Leiter und Komponist zu arbeiten. Seit 2013 ist Jan Kersjes freischaffend und als Schauspieler und Musiker an Theatern in Berlin (Deutsches Theater), Hamburg (unter anderem Thalia Theater), Potsdam, Bonn, Bamberg, Heilbronn, Winterthur, Bern und Bregenz tätig.

Mit seinem eigenen Musikkabarettprogramm ist er in Deutschland, Österreich und der Schweiz, mit einer niederländischen Version auch in den Beneluxländern unterwegs.

Als buddhistischer Meditationslehrer und Clown ist er in Berlin und zuweilen auch in Indien zu erleben.

Jan Kersjes ist verheiratet und hat drei Töchter. Im April 2021 zog er mit seiner Familie ins Appenzellerland in der Schweiz, und seit November 2022 genießen sie das Leben an der Elbe. Nach seiner Engagements als King George in Hamilton, als Schneemann Olaf in Disneys Die Eiskönigin und zuletzt als Erdmännchen Timon in Disneys Der König der Löwen freut er sich nun auf seine Rolle als Doc Emmet Brown in Zurück in die Zukunft.

Nach ihrem Abschluss 2016 wirkte Sandra deutschlandweit in verschiedenen Theaterproduktionen mit. 2018 war sie als Laura Schnabelstedt in der Welturaufführung von Fack Ju Göhte – Das Musical im Werk7 Theater in München zu sehen. 2019 übernahm sie dort die Titelrolle in Die fabelhafte Welt der Amélie und spielte anschließend Bibi Blocksberg auf der Konzerttour Bibi und Tina – Das Konzert. 2020 und 2022 war sie als Dorothea in Grimm! am Schleswig-Holsteinischen Landestheater engagiert. Von 2021 bis 2024 stand sie als Monika Schöllack in der Uraufführung Ku’damm 56 – Das Musical auf der Bühne des Theater des Westens in Berlin, wofür sie 2022 für den Deutschen Musical Theater Preis nominiert wurde. Anschließend verkörperte sie Sophie Scholl in Scholl – Die Knospe der Weißen Rose am Stadttheater Fürth. Es folgten unter anderem Engagements an der Staatsoperette Dresden sowie bei den Brüder Grimm Festspielen in Hanau in der Titelpartie der Gänsemagd. 2025 war sie als Wednesday Addams am Theater Magdeburg und als Franziska Hinkler in der Uraufführung von Das Glück ist eine Orange von Peter Lund und Thomas Zaufke am Landestheater Detmold zu sehen. 

Terence verkörperte von 2023 bis 2025 die Titelrolle in Disneys Musical Tarzan im Palladium Theater in Stuttgart. Bevor er in Deutschland engagiert wurde, spielte er zahlreiche Neben- und Hauptrollen in niederländischen Theaterproduktionen. So war er unter anderem als Roger Davies in Tina – De Tina Turner Musical, Lucas Beineke in The Addams Family, Sabri in Dood aan Zee, Harrie Groteboer in De Marathon, Bob Somers in Moeder, ik wil bij de revue und als Prinz Florizan in Een Wintersprookje zu sehen. Für seine Rolle in Moeder, ik wil bij de revue erhielt Terence 2015 den John-Kraaijkamp-Musical-Award als Nachwuchstalent. 

Terence erhält Gesangscoaching bei Christian Schleicher und absolvierte sowohl seinen Bachelor- als auch seinen Masterabschluss am Fontys Conservatorium in Tilburg, wo er bei Ingrid Zeegers und Edward Hoepelman studierte. 

Neben seiner Arbeit als Performer ist Terence auch Regisseur und hat die Ambition, neue Musicals zu entwickeln. Zudem ist er Gründer und Coach von For The Storytellers Out There, einem Coaching-Programm für (Musical-)Schauspielerinnen und -schauspieler mit Schwerpunkt auf Schauspiel und Acting through Song. Für weitere Informationen siehe @storytellers_actingcoaching. 

Florian Sigmund schloss 2020 seinen Bachelor an der Folkwang Universität der Künste in Essen ab. Bereits vor seinem Studium übernahm er Hauptrollen in Hairspray, La Cage Aux Folles und Anything Goes, und zeigte während seines Studiums seine schauspielerische Bandbreite unter anderem als Oberst in Die Gespenstersonate sowie in Glaube Liebe Hoffnung. 

2018 spielte er den Kommissar in Knockin’ On Heaven’s Door in Essen und Basel. An der Oper Dortmund war er als Diesel in der West Side Story und in der Spielzeit 2019/20 als Stride in Jekyll & Hyde zu sehen. 2019 stand er zudem als Melchior in Spring Awakening in Essen auf der Bühne. 

Bei der Uraufführung des Musicals Himmel & Kölle  kreierte er 2020 die Rolle des Mattes und kehrte 2025 unter anderem als Elmar zurück. In der Bonner Inszenierung von Chicago übernahm er die Rolle des Amos Hart, gefolgt von der Stuttgarter Premiere von Tina, in der er Erwin Bach verkörperte. 2024 spielte er Prinz Theo in Die Gänsemagd bei den Brüder Grimm Festspielen und erhielt dafür eine Nominierung als Bester Hauptdarsteller beim Deutschen Musical Theater Preis. Zuletzt war Florian als Büttel in Sweeney Todd an der Oper Dortmund sowie in Heiße Ecke am Schmidt’s Tivoli zu sehen. Nun freut sich Florian, auf die Hamburger Bühne zurückzukehren.  

Hope Maine absolvierte seine Ausbildung bei Duma Ndlovu in seinem Heimatland Südafrika sowie bei John Lee in Singapur. Dort wurde er 2011 für das Ensemble sowie als Cover Simba in Disney’s The Lion King engagiert. 

Im darauffolgenden Jahr wechselte Hope in die UK-Tour-Produktion von The Lion King und übernahm dort zunächst ebenfalls die Zweitbesetzung des Simba, bevor er 2015 als Erstbesetzung verpflichtet wurde. 

Ab 2017 stand Hope in der deutschsprachigen Fassung von Disney’s Der König der Löwen im Stage Theater im Hafen Hamburg auf der Bühne, zunächst als Cover des Simba, ab 2018 dann als Erstbesetzung. Im Anschluss daran war Hope ab 2024 als alternierender Hercules in Disney’s Hercules am Stage Theater Neue Flora zu sehen, wo er später zudem auch noch das Cover des Phil übernahm. Im Herbst 2025 feierte Hope sein Debut im Londoner West End in Disney’s The Lion King als Erstbesetzung des Simba. 

Siegmar wurde an der Stage School in Hamburg ausgebildet. Seine ersten Engagements waren Grease, Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat und Cats. Er spielte unter anderem in The Fantasticks und West Side Story und war Teil der Premierenbesetzungen von Mamma Mia! und Ich war noch niemals in New York am Hamburger Operettenhaus. 

Er war in Heiße Ecke im Schmidts Tivoli und in High Fidelity am Altonaer Theater zu sehen. An der Oper Kiel gastierte er in Kiss Me Kate, My Fair Lady und als 'Che' in Evita. 2019 war er mit dem Musical Das ist Wahnsinn auf Tournee. 

2020 ging es nach Berlin zu Magic Mike Live und ans Theater des Westens für die erfolgreiche Musicalversion der ZDF-Serie Ku'damm 56. Danach sah man ihn als Harold Zidler in Moulin Rouge – Das Musical im Musical Dome zu Köln, beim Musicalsommer Fulda in Die Päpstin, als Mr. Braithwaite in Billy Elliot in Zürich und zuletzt im Zwei-Personenstück Oh Alpenglühn auf dem Theaterschiff in Bremen. 

Lino Kalich schließt im Februar 2026 sein Studium an der Folkwang Universität der Künste ab. Währenddessen spielte er Sweeney Todd an der Oper Dortmund und im Rahmen seines Studiums Das Lächeln einer Sommernacht (Gene Erlason) und Carousel (Billy Bigelow).

2025 gewann er den zweiten Preis des Bundeswettbewerb Gesang.  

Bereits früh stand Lino auf der Bühne in seiner Heimatstadt Frankfurt und war dort an der Oper im Kinderchor und Statisterie tätig.  In den folgenden Jahren spielte er seine ersten Musicalproduktionen wie Chaplin in Darmstadt oder Frankenstein Junior im Jungen Staatsmusical Wiesbaden.  

2019 verkörperte er die Hauptrolle in der Uraufführung des Musikdramas Die Kinder der toten Stadt im Papageno Musiktheater unter der Schirmherrschaft von Iris Berben. 

Teresa Krall absolvierte 2019 ihre Musicalausbildung am Performing Arts College Bodywork Company in Cambridge/UK und kehrt seitdem gerne für ihr Training nach England zurück. Seit ihrem 6. Lebensjahr nahm sie Klavier- und Tanzunterricht und besuchte als 14-Jährige das Liceo Coreutico Educandato Statale Collegio Uccellis in Udine/Italien mit klassischem Ballett und Contemporary. 

Bereits während der Ausbildung stand sie in diversen Produktionen (u.a. in „She Loves Me“ und als Greta Bell in „Fame“) auf der Bühne. Es folgten ab 2023 Engagements in „Jesus Christ Superstar“ und als Michelle in „Sister Act“ beim Musicalsommer Kufstein. Am Stadttheater Klagenfurt war sie in „Sound of Music“, als Colette in „La Cage Aux Folles“, als Tina in „Sister Act“, in „La Cenerentola“ und zuletzt auch als Minerva in „Orpheus in der Unterwelt“ zu sehen. 

Neben ihrer Bühnentätigkeit war Teresa mehrere Jahre als Radio- und TV-Moderatorin und Redakteurin beim ORF Kärnten tätig (u.a. Live-Sendungen in Radio Kärnten, Live-Konzerte, Dokumentationen, Radio- und Fernsehbeiträge). 

Indy Luna Correa studierte Tanz und Tanzpädagogik am Lucia Marthas Institute for Performing Arts in den Niederlanden. Besonders bekannt wurde sie durch die Fernsehserie Dance Camp, in der sie drei Staffeln lang die Hauptrolle. Auch in der Serie Spotlight war sie zu sehen. Ihr erstes Engagement in Deutschland führte sie an das Stage Apollo Theater in Stuttgart, wo sie in Disneys Aladdin als Cover Jasmin auf der Bühne stand. Nach ihrem Musicaldebüt zog sie nach Hamburg und war dort Teil der Original deutschen Cast von Hamilton im Stage Operettenhaus.

Im Anschluss daran wartete im Theater Neue Flora bereits eine Weltpremiere auf sie: Disneys Hercules. Als Swing, Feature Cover und Cover der Muse Melpomene tauscht sie nun das antike Griechenland gegen das amerikanische Hill Valley ein.  

Neben ihrer Bühnen- und Kameraarbeit unterrichtet sie weiterhin aktiv und gibt ihre Leidenschaft und Erfahrung mit viel Herz an junge Tänzerinnen und Tänzer weiter. 

1998 in Mailand geboren, startete Camilla Anna Esposito ihre künstlerische Laufbahn schon in jungen Jahren: 2010 ging sie an die Akademie des Teatro alla Scala, wo sie 2017 ihren Abschluss in klassischem und zeitgenössischem Tanz machte.

Im Jahr 2017/18 trat sie als professionelle Tänzerin dem Tanzensemble des Teatro alla Scala bei und wirkte in Il Lago Dei Cigni (Schwanensee – in einer Version von Ratmansky), Le Corsaire, The Sleeping Beauty (Dornröschen) und Giselle mit. Nach verschiedenen Produktionen mit dem Ballet de Catalunya in Barcelona 2019 hatte sie 2021 ein Engagement bei Singin’ In The Rain am Teatro Nazionale in Mailand und von 2021 bis 2023 im Ensemble und als Cover von Vivian bei Pretty Woman unter der Regie von Carline Brouwer.

Zuletzt war Camilla Anna 2023/24 in Chicago unter der Regie von Chiara Noschese zu erleben.

Die gebürtige Steirerin stand bereits während ihrer Ausbildung als Esmeralda in Der Glöckner von Notre Dame auf der Kasemattenbühne in ihrer Heimat Graz. 

Tourneen führten sie mit Produktionen wie Grease (Patty, Cha-Cha), Cinderella (Piwi, Cinderella) sowie Falco – Das Musical (Jeanny, Ana Conda, Dance Captain, Swing) quer durch den deutschsprachigen Raum. 

Mit Flashdance debütierte sie erstmals in einer Schweizer Produktion und spielte im darauffolgenden Jahr dort in Saturday Night Fever die Rolle der Stephanie Mangano. Weitere Engagements führten sie unter anderem an das Gärtnerplatztheater München (Singin’ in the Rain), die Grazer Oper (Guys and Dolls), das Deutsche Theater München (Vom Fischer und seiner Frau) sowie zu den Seefestspielen Mörbisch (Saturday Night Fever). 

Darüber hinaus war sie als Wednesday in The Addams Family, Patsy in Spamalot, Mutter in Die Weihnachtsbäckerei, Charlotte in Babytalk, Viola in Was ihr wollt, Angie in The Prom und weiteren Rollen zu sehen. In verschiedenen Produktionen von West Side Story verkörperte sie Teresita, Rosalia und Velma – zuletzt am Staatstheater Nürnberg. 

Im Winter 2025 übernahm sie erneut die Rollen der beiden Intrigantinnen Richild und Marioza, wie bereits in der Neuinszenierung von Die Päpstin im Sommer 2024. 

Bereits ab ihrem 8. Lebensjahr widmete sich Sonya Lachmann ihrer tänzerischen Leidenschaft. Insbesondere in den Stilen HipHop und Modern konnte sie sich während ihrer Zeit an der Tanzakademie Erxleben in Potsdam wichtige grundlegende Techniken aneignen und reichlich Bühnenerfahrung sammeln. Zudem erhielt sie ab 16 Jahren professionellen Gesangsunterricht an der Musikschule Bertheau & Morgenstern, ebenfalls in Potsdam. Nach Beendigung des Abiturs zog sie nach Hamburg, um dort eine Musicalausbildung zu machen, welche sie im Oktober 2023 an der Stageart Musical School erfolgreich abschloss. Anschließend stand sie ab November drei Monate als Tänzerin in der Operette Orpheus in der Unterwelt im Allee Theater Hamburg auf der Bühne. Im Juni 2024 durfte sie Teil der Produktion The Michael Jackson Tribute Live Experience sein, mit welcher sie als engagierte Tänzerin durch ganz Polen tourte. Kurz darauf trat sie von Juli bis Ende 2025 als Swing mit sämtlichen Covern in Harry Potter und das verwunschene Kind auf. 

Nicole Reeves absolvierte ihre Ausbildung am Doreen Bird Dance College, wo sie ein Vollstipendium erhielt. Anschließend vertiefte sie ihr Studium an der Guildford School of Acting, wo sie ihren BA (Hons) in Theater erwarb. Neben ihrer professionellen Tätigkeit als Darstellerin hatte Nicole schon immer eine große Leidenschaft für Choreografie und das Unterrichten engagierter Theater- und Tanzschüler. 

Nicoles Theater- und Filmcredits umfassen Disneys Hercules (Swing, Cover Despina & Medusa), Stage Theater Neue Flora, Hamburg; Hackney Empire Theatre Pantomime (Ensemble, Cover Dick Whittington); Mamma Mia! (Swing), Stage Theater Neue Flora, Hamburg; London Rolling Film Festival (Ginger Rogers); Billy Elliot das Musical (Ensemble), Victoria Palace Theatre, London; Cinderella (Dance Captain, Cover Cinderella), The Hawth Theatre; Carnival Cruise Lines USA (Ensemble); Peter Pan (Dance Captain, Cover Hook), The Hawth Theatre; Schneewittchen (Dance Captain, Cover Schneewittchen), The Octagon Theatre. 

Als der gebürtige Wiener im Jahr 1994 für die Produktion Buddy – Das Musical nach Hamburg kam, ahnte er noch nicht, dass dies seine neue Wahlheimat werden sollte. Zunächst spielte Marko Formanek sieben Jahre lang den Buddy Holly, bevor er für die Produktionen Freak Out und Zustände wie im alten Rom ans Imperial Theater kam. Viele weitere Engagements an diversen Hamburger Bühnen folgten, und seit vielen Jahren gehört er zum Ensemble von Hamburgs Krimitheater.

Ausflüge zur Oper und Operette (Neue Oper Wien, Wintermärchen, Weißes Rössel in Tecklenburg) gehören genauso zu seinem Schaffen wie viele, viele Musicals: Hossa, Fred vom Jupiter, What A Feeling, Die Dreigroschenoper, Movie Movie, King Kong, Die Willi Wunder Wirtschaftswunderschau und viele andere.

Außerdem steht er regelmäßig mit dem Einpersonenstück Der Henker auf der Bühne.

Neben seiner Arbeit als Darsteller hat sich Marko Formanek in den letzten Jahren auch als Bühnenkomponist einen Namen gemacht. So entstanden für das Theater Arnstadt die Musiken für Bach – Der Rebell und die Familien-Musicals Die Eisprinzessin, Pinocchio, Der Zauberlehrling, Die Konferenz und Der Glöckner von Notre Dame.

Außerdem schrieb er unter anderem die Musik für Meine Stadt sucht einen Mörder, dem Jubiläumsstück des Imperial Theaters in Hamburg, wo er auch die Rolle des Kindermörders Hans Beckert übernahm. Für das Imperial Theater sorgt er seit einigen Jahren auch für die passende Bühnenmusik (u.a. Dracula, Jekyll und Hyde, Die blaue Hand, Das indische Tuch…). Außerdem arbeitet er als Sprecher und Dozent. 

Samuel Hoi Ming Chung studierte klassisches Ballett an der Tring Park School for the Performing Arts in England. Er war als Tänzer in verschiedenen Ballettaufführungen des Ballet Black am Royal Opera House in London und am Salzburger Landestheater engagiert sowie als Akrobat in Franco Dragones The House Of Dancing Waters in Macau, China. Auf deutschen Bühnen konnte man ihn in Disneys Tarzan (Hamburg), in Disneys Aladdin (Hamburg und Stuttgart) als Cover Aladdin, in The Goodbye Girl (Bielefeld) und als Eddie in Mamma Mia! (Hamburg) erleben. Daneben stand Samuel Hoi Ming Chung als Darsteller für SOKO Stuttgart und Im weißen Rössl vor der Kamera. Nach seinem Mitwirken bei Disneys Hercules freut sich Samuel Hoi Ming Chung nun, Teil von Zurück in die Zukunft - Das Musical im Stage Operettenhaus in Hamburg zu sein, und darauf, das Publikum zu begeistern! 

Paolo Ciferri ist ein italienischer Musicaldarsteller und Kreativer, der seine Ausbildung an der SDM – La Scuola del Musical in Mailand absolvierte. Bekannt für seine starke Technik sowie Anpassungsfähigkeit als Swing und Dance Captain hat er sich eine vielseitige Karriere als Tänzer, Sänger und Schauspieler aufgebaut.

Nachdem er zwei Spielzeiten in Deutschland bei Moulin Rouge! als Dance Captain, Swing und Cover Santiago unter der Regie von Alex Timbers aufgetreten ist, war er Teil des Moulin Rouge! Das Musical in den Niederlanden.

Seine beeindruckenden Theatercredits umfassen Rollen in Tootsie (Ensemble, Regie: Gil Mehmert), Something Rotten! (Ensemble, Regie: Mauro Simone), Little Shop of Horrors (Dance Captain/Ensemble, Cover Seymour und Dentist, Regie: Piero Di Blasio), Hamilton – Workshop 2021 (Ensemble, Regie: Thomas Kail), Ghost (Assistenzregisseur/Assistenzchoreograf, Regie: Federico Bellone), We Will Rock You (Dance Captain/Ensemble, Regie: Tim Luscombe) und Dirty Dancing (Ensemble, Regie: Federico Bellone).

Paolo freut sich nun darauf, Teil der Produktion Zurück in die Zukunft – Das Musical zu sein. 

Flavio Marullo bildete sich schon in jungen Jahren in den darstellenden Künsten aus und vertiefte Tanz und Theater durch einen vielseitigen und interdisziplinären Werdegang. Nachdem er Europa und die Vereinigten Staaten bereist hatte, um seine künstlerische Erfahrung zu erweitern, setzte er seine Ausbildung am International College of Musical Theatre in London fort, wo er mit Auszeichnung abschloss. 
Zurück in Italien gab er sein Debüt in erfolgreichen Fernsehsendungen auf RAI 1 („I Migliori Anni“, „L’Anno Che Verrà“) und war in landesweiten Werbekampagnen für TIM Young & Music sowie in zahlreichen Musikvideos zu sehen. Für das Kino wirkte er im Film Bloody Richard mit, während er auf der Bühne den Faun in Die Geschöpfe des Prometheus beim Festival dei Due Mondi in Spoleto verkörperte. Als Solist tourte er mit Broadway Celebration durch Italien und spielte Dean Paxton in der italienischen Originalbesetzung von Everybody’s Talking About Jamie in Rom. Seine internationale Karriere setzte er fort, indem er Teil der ersten nicht-englischsprachigen Produktion von Hamilton am Stage Operettenhaus in Hamburg wurde. 
Außerdem arbeitete er als Performer an Bord der Costa Crociere im Stück Quartet. Zuletzt war er in der Uraufführung von Hercules im Stage Theater Neue Flora in Hamburg zu sehen. Nach dem Ende der Produktion schloss sich Flavio dem Ensemble von Der Glöckner von Notre Dame bei den Thunerseespielen an. 
Heute blickt er voller Begeisterung auf seine kommenden Projekte – und kann es kaum erwarten, sich an Bord einer DeLorean direkt ins Jahr 1955 katapultieren zu lassen. 

Michiel Janssens absolvierte von 2015 bis 2018 seinen Bachelor of Arts (Hons) in Musical Theatre an der Guildford School of Acting im Vereinigten Königreich.

Aktuell ist er von 2025 bis 2026 als Struwwelpeter in Shrek The Musical am Landestheater Linz zu sehen. Zuvor war er in der Spielzeit 2023–2024 als Flat Top und Cover Rusty in Starlight Express unter ATG Entertainment engagiert. 2022 trat er in Das SpongeBob Musical als SpongeBob Schwammkopf auf. Von 2020 bis 2022 war er im Tanz der Vampire am Stage Palladium Theater Stuttgart aktiv, wo er als Singer Cross Swing Cover für die Rollen Alfred, Professor Abronsius sowie Nightmare 1 und 2 zuständig war. Davor spielte er in der Saison 2019-2020 die Rolle des Skimbleshanks und Cover Gus in Cats für Royal Caribbean und die Really Useful Group. Im Jahr 2019 war er in Elegies als Walter am Union Theatre in London zu sehen. Zuvor trat er in der Spielzeit 2018-2019 auch im Tanz der Vampire im Musical Dome Köln und im Stage Theater des Westens in Berlin auf, wo er Nightmare 1 und 2 sowie Cover für Alfred und Professor Abronsius spielte.

Neben seiner Bühnentätigkeit war er 2024–2025 als Featured Performer in der belgischen Talkshow James & Co. (Play 4) zu sehen und trat 2022 in der belgischen Version von I Can See Your Voice auf. 

Charles-Douglas, ursprünglich von der South Side von Chicago, Illinois, erhielt seine formale Ausbildung an der Fisk University, einer historischen HBCU in Nashville, Tennessee, wo er seinen Bachelor of Music in Vocal Performance erwarb. Anschließend vertiefte er seine künstlerischen Studien an der Florence University of the Arts, bevor er sich entschloss, seine professionelle Reise international fortzusetzen. Er hatte das Vergnügen, in Produktionen wie Hairspray, Jesus Christ Superstar, Disney's Der König der Löwen und Starlight Express aufzutreten. Nun ist er begeistert, seine Ambition auf die Bühne in Hill Valley zu bringen. Charles-Douglas ist zutiefst dankbar für die Möglichkeit, jeden Abend ein Stück des Geistes von Chicago auf der Bühne zu teilen, und dankt Gott für die Führung auf seinem Weg. Seine künstlerische Entwicklung wurde durch das Training mit H.H.W., Pierre Lockett, Felicia Weathers und Valija Bumblis geprägt. Charles-Douglas ist ein talentierter Künstler, dessen Wurzeln und Ausbildung ihn zu einem einzigartigen Darsteller machen. Mit seinen Erfahrungen bringt er eine besondere Leidenschaft und Energie auf die Bühne, mit der er das Publikum von Zurück in die Zukunft - Das Musical begeistern möchte. 

Der gebürtige Italiener startete 2013 seine Karriere in Deutschland, wo er im Theater des Westens im Ensemble des Musicals Tanz der Vampire das Cover des Schwarzen Vampirs übernahm.

Bei der Weltpremiere von Das Wunder von Bern war Matteo als Flugakrobat und Swing dabei, bevor er als Ensemble/Cover Costa mit Ich war noch niemals in New York durch Österreich und Deutschland tourte. Es folgten Engagements in Hairspray am Landestheater Linz (Ö), der Wahnsinn! -Deutschlandtour, Hair bei den Bad Hersfelder Festspielen, IWNNINY bei den Thunerseespielen, Die Csardasfürstin im Opernhaus Zürich und Tanz der Vampire in Oberhausen, diesmal als Dance Captain.

Parallel dazu wirkte er in verschiedenen kommerziellen Produktionen mit, darunter ein Schweppes-TV-Spot, die Milano Fashion Week und das Musikvideo zur Rammstein-Radio.

In Hamburg war Matteo in der Originalbesetzung von Disneys Die Eiskönigin zwei Jahre lang im Ensemble als Cover König Agnarr und Pabbie zu sehen. Zuletzt spielte er in Priscilla – Königin der Wüste, Tootsie, Die Königinnen (Uraufführung), Wonderland und Something Rotten! am Landestheater Linz.

Im vergangenen Jahr begleitete Matteo als Assistent Choreographer mehrere Londoner Castings für AIDA Cruises sowie die Produktion Die Bremer Stadtmusikanten der Brüder-Grimm-Festspiele Hanau an der Seite von David Hartland. 

Der gebürtige Ukrainer erhielt eine Tanzausbildung in ukrainischer Folklore. In Kiew trat Denys Magda in TV-Shows, TV-Musicals und auf Tourneen mit Popstars auf, unter anderem mit der ESC-Queen Verka Serduchka. 2005 ging er nach Deutschland zu Aida Cruises, wo er lange als Dance Captain tätig war. Am Hamburger Operettenhaus und am Stuttgarter Apollo Theater war er in Ich war noch niemals in New York, am Stuttgarter Palladium Theater und mehrmals am Berliner Theater des Westens als Eddie in Mamma Mia! zu erleben. Im Anschluss wirkte Denys bei Aida – Das Musical bei den Thunerseespielen, als Fight Captain und Dance Captain bei Rocky – Das Musical am Palladium Theater in Stuttgart, bei Der Medicus, Die Päpstin und Die Schatzinsel in Fulda, München und Hameln sowie bei der Welturaufführung von Robin Hood – Das Musical in Fulda mit. Es folgten mehrere Engagements bei Schmidts Winterglitzer am Hamburger Schmidt Theater. Bei den Freilichtspielen Tecklenburg stand Denys außerdem im Ensemble von Miami Nights, in 3 Musketiere, als Fridolin Weber in Mozart! und erneut als Eddie in Mamma Mia! auf der Bühne. 

Eiko Keller erhielt seine Ausbildung an der Stage School Hamburg (2009–2011). Seitdem wirkte er in verschiedensten Theaterproduktionen mit: als Swing sowie Cover von TJ und Erkan bei Sister Act am Ronacher in Wien (2012), als John Lennon bei Backbeat am Altonaer Theater in Hamburg (2014–2015), als Berni Klodt, Helmut Rahn, Fritz Walter und Toni Turek bei Das Wunder von Bern am Stage Theater an der Elbe in Hamburg (2015–2017), als Action bei West Side Story in Schwerin (2017), im Ensemble und als Cover von Tobi bei der Tour von Wahnsinn! – Das Musical (2018), im Ensemble und als Cover von Sky bei der Tour von Mamma Mia! (2018–2019), als Travis und Bickle bei Footloose an der Oper Chemnitz (2021), im Ensemble und als Cover von Stuckey bei Pretty Woman am Stage Theater an der Elbe (2019–2022), als Johnny Casino bei Grease in Amstetten (2022), als Typ in Once an den Hamburger Kammerspielen (2021–2023) und als Eiko in Wellen, Sturm und steife Brisen auf dem Theaterschiff Hamburg (2023), Am Stage Theater Neue Flora erneut bei Mamma Mia! als Swing, im Ensemble und als Cover von Sky (2023–2024), am First Stage Theater bei A Chorus Line als Swing und Cover aller männlichen Rollen (2024), in der Neuen Flora bei Hercules im Ensemble sowie als Cover für Hades, Phil, Zeus und Karl (2025). 

Die Zürcherin Louise Newson mit Wurzeln in der Schweiz und England tanzt seit ihrer frühen Kindheit. Ihre Tanzreise begann mit klassischem Ballett. Bereits während ihrer Ausbildung an der Kunst- und Sportschule in Zürich entwickelte sie sich in verschiedenen Tanzstilen weiter. Im Sommer 2025 erhielt sie ihr Eidgenössisches Fähigkeitszeugnis als Bühnentänzerin mit Schwerpunkt Musical an der Musical Factory in Luzern. Neben ihrer Ausbildung stand sie auf dem Siegerpodest beim Global Dance Open (GDO), sammelte Bühnenerfahrung im Tanzensemble des Luzerner Theaters in den Operetten Revue des Folies - Doktor Ox sowie in Die Fledermaus. Ihr Musicaldebüt feierte sie 2024 als Bebe Benzenheimer in A Chorus Line. Im Folgejahr gab sie ihr professionelles Debüt als Debbie/ Ensemble in der deutschen Erstaufführung von Billy Elliot. Louise freut sich sehr, Teil des Casts von Zurück in die Zukunft zu sein.   

Lisa Neitzke ist seit vielen Jahren auf großen deutschsprachigen Bühnen zu Hause. Zuletzt wart sie als Swing und Cover der Maulenden Myrte in Harry Potter und das verwunschene Kind (2024–2025) zu erleben. Zuvor war sie im Ensemble und als Cover Frances Baby Houseman in Dirty Dancing- Das Original Live On Tour (2023) engagiert. Von 2019 bis 2023 gehörte sie zum Ensemble von Tanz der Vampire, wo sie zusätzlich als Dance Captain, Cross Swing sowie als Cover des Rote-Stiefel-Solos fungierte. Weitere Bühnenengagements führten sie unter anderem in das Ensemble von Kiss Me, Kate (2019, Eutiner Festspiele) sowie zur Opernwerkstatt am Rhein, wo sie von 2016 bis 2019 als Güldenstern in Rock me, Hamlet auf der Bühne stand. Bereits früh sammelte sie umfassende Tour- und Theatererfahrung in zahlreichen Produktionen, darunter Tabaluga – Es lebe die Freundschaft mit Peter Maffay, Yakari, Monster High und Käpt’n Sharky am St. Pauli Theater Hamburg. Ihre Vielseitigkeit, Präzision und Zuverlässigkeit machen sie zu einer gefragten Swing-Darstellerin. 

Grace schloss ihre Ausbildung an Londons ältester Theaterschule, der Italia Conti Academy of Theatre Arts, als Head Girl ab. Davor trainierte sie von ihrem 3. bis 18. Lebensjahr an der Kilburn School of Dance in Wellingborough. Ihre beeindruckende Karriere führte sie zu zahlreichen Theaterproduktionen, darunter die Rolle des Swings und Cover Arabia in Moulin Rouge! Das Musical im Musical Dome Köln sowie als Swing und Dance Captain in der Tournee von Rock of Ages durch Deutschland und Österreich.

Zudem war sie Associate Choreographer für Eine Weihnachtsgeschichte bei ShowSlot und trat als Ensemblemitglied sowie Cover Morales, Connie und Val in A Chorus Line bei den Bad Hersfelder Festspielen auf. Ihre Bühnenpräsenz erweiterte sich mit Auftritten im Ensemble von Jesus Christ Superstar am Theater St. Gallen, als Swing in Ghost im Stage Palladium Theater in Stuttgart und als Cover Norma sowie Ensemblemitglied in Victor/Victoria am Staatstheater Mainz. Weitere Engagements als Ensemblemitglied führten sie zu Cabaret am Theater Chemnitz, Kiss Me, Kate am Theater Bonn, Im Weißen Rössl bei den Heidelberger Schlossfestspielen und Die Lustige Witwe am Theater Heidelberg. Auch als Tänzerin war Grace in Jingle Bell Christmas in der Royal Albert Hall in London aktiv und trat als Sängerin und Tänzerin bei AIDA Cruises auf.

Neben ihren Theaterengagements war Grace auch in Fernsehproduktionen zu sehen. Sie war Ballett-Tänzerin bei der Abschlusszeremonie der Olympischen Spiele in London 2012 für die BBC und trat als Stepp-Tänzerin bei der Children in Need Gala auf BBC One auf. Weitere Auftritte als Tänzerin hatte sie bei „Willkommen bei Carmen Nebel“ (ZDF) und in der beliebten Show “Wetten, dass…?”. 

Brooke Ramsay hat ihre Ausbildung an der Guildford School of Acting und dem Bird College Conservatoire absolviert. In der Welt des Fernsehens war sie unter anderem in Turn Up Charlie, Secrets of the Human Body, The Secret Life of Growing Up und Jedward’s Big Adventure zu sehen. 

Ihr Theaterengagement umfasst beeindruckende Produktionen wie SWAG in L.O.L. Surprise! LIVE: VIP Party, einer UK und internationalen Arena-Tour, sowie die Rolle der Dance Captain Understudy Wendy in Peter Pan am Kenneth More Theatre. Darüber hinaus spielte sie die Rolle des JAN in der immersiven Theateraufführung Secret Cinema GREASE: The Immersive Movie Musical im Evolution in Battersea Park. 

Auch in der Konzertszene ist Brooke aktiv und trat in renommierten Veranstaltungen wie Westend does: Christmas In OZ und Westend Does: The Magic Of Animation im Cadogan Hall in London auf. 

Nach &Julia freut sich Brooke sehr, Teil von Zurück in die Zukunft - Das Musical im Stage Operettenhaus in Hamburg zu sein, und sie kann es kaum erwarten, das Publikum mit ihrer Performance zu begeistern! 

Sacha Setubun absolvierte die High School for the Arts in Amsterdam und wirkte seitdem 2009 arbeitet er als Tänzer in verschiedenen Shows und hat dabei in vielen Produktionen weltweit mitgewirkt. Er war Ensemble in Und Julia, Ensemble und Cover Baby Doll im Moulin Rouge Das Musical, Swing/Cross Swing/Cover Raymond in TINA – Das Tina Turner Musical, Ensemble und Cover Iago in Aladdin The Musical. Zuvor spielte er Swing in Hello Dolly! und den Lord Chamberlain in Cinderella. In The Lion King war er Teil des Ensembles, Sänger Swing und Fight Captain, in Peter Pan – The Never Ending Story World Tour Lost Boy, Tanzensemble und Dance Captain. Außerdem wirkte er in Cinderella – A Fairly True Story in Singapur mit sowie in Dreamgirls als On-Stage Swing und Cover MC/Frank.

Neben seiner Arbeit im Theater ist Sacha auch als erster Regieassistent und Choreograph in Filmproduktionen tätig. Er hat an zahlreichen Projekten mitgewirkt, darunter Lucid Dreaming von Emma Evelein, der Gewinner des Goldenen Kalbs für den Besten Kurzfilm 2023, sowie #LIKEME, Tally „Dr. Smooth“, Vlisco-Kampagne Euphoria, X-Factor, Disney Channel Concert und Bollywood-Film Nanban. Darüber hinaus ist er als Sänger (Avond van de Filmmuziek, Ziggo Dome Amsterdam), Turner, Luftakrobat und Stelzenläufer aktiv. 

Benjamin Dupont Igens ist Musicalperformer, Sänger und Tänzer mit internationaler Erfahrung auf Bühne, Fernsehen und Film. Er absolvierte seine Ausbildung an der Performing Arts School in Göteborg sowie an der Savery Academy und der STEPZ Tanzschule in Kopenhagen. Zudem spricht er fließend Dänisch, Englisch, Schwedisch und bald auch Deutsch.

Sein Debüt als Tänzer gab Benjamin beim Eurovision Song Contest. Anschließend tanzte er auf verschiedenen Fernsehsendern sowie in großen Shows, was ihm wertvolle Erfahrung in hochprofessionellen Liveproduktionen verschaffte. Sein Debüt als Musicalperformer feierte er in MAMMA MIA! The Musical im Tivoli, wo er die Rolle des Pepper spielte. Danach war er als Sänger bei den Sunwing Hotels tätig und wirkte als Sänger und Tänzer auf den Celebrity Cruises (2022–2024) mit, wo er in internationalen, großen Showproduktionen auftrat. Zuletzt war er 2025 im Ensemble von WHAT IS LOVE am Fredericia Musicaltheater zu sehen.

Benjamin verfügt zudem über Erfahrung in Filmproduktionen und freut sich nun außerordentlich darauf, auf der Bühne des Operettenhauses in Hamburg zu stehen. Es wird seine deutsche Premiere und gleichzeitig seine absolute Lieblingsproduktion sein: natürlich Zurück in die Zukunft - Das Musical.